一、 前言 | Introduction 从美国波士顿港畔的极简几何的肯尼迪图书馆，到中国水墨丹青诗意山水的苏州博物馆；从法国古典与现代碰撞的卢浮宫玻璃金字塔，到日本隐逸山林桃花源境的美秀美术馆……若从浩瀚宇宙俯瞰整个地球，贝聿铭的建筑恰似散落于蓝色星球的文化坐标，在东西方文明之间织就一张无形的网。感谢朗廷卓逸会的盛情邀请，让我们得以在建筑的诗意中，触摸到这位跨越世纪的东方哲匠，更了解了许多建筑背后的有趣故事，今天就和各位会员一同分享，一起回溯这位“现代建筑最后大师”的创作哲思吧！二、 会员签到 | Member Check-in 签到手绳  伴手礼 上海天气晴好，每每站在高处望着这永不休的涛涛江水，总会自带《上海滩》BGM：浪奔~浪流~ 三、 开幕仪式 | Opening Cocktail Reception   在主持人的双语介绍下，了解到展览由M 设计及建筑策展人王蕾和荷兰鹿特丹Nieuwe Instituut（New Institute）馆长兼艺术总监及候任伦敦Zaha Hadid Foundation总监陈伯康共同策展，获得贝聿铭遗产管理委员会和贝考弗及合伙人事务所（该公司由贝聿铭共同创立）的支持。 同时这也是贝聿铭在中国内地的首个全面回顾展，此前该展览曾于2024年6月至2025年1月在香港首展，呈现逾400件展品，包含来自机构或私人收藏的绘图手稿、建筑模型、摄影、影像及文献资料，其中不少展品首次在中国内地公开亮相。 各位老总介绍完毕之后，“欢乐时光”开始了！身着制服的服务员准备了各类酒水甜点穿梭于人群中，随到随取，十分贴心准备了纸巾，在正式导览开始之前又填了一波肚子！     最让人意外的是三角金字塔，瞬间让人联想到了卢浮宫的设计！其他的三文鱼塔塔，柚子挞，巧克力泡芙尝的出来是真"甜"品。 四、 专属导赏 | Exclusive Guided Tour for Club Members 品牌伴手礼和小册子  地图 整个展览以“生活即建筑，建筑是生活的镜子”为核心理念，围绕贝聿铭职业生涯的六个主题章节展开，下面我就简单分享一下各个板块主要内容。第一部分——贝聿铭的跨文化底蕴“我不觉得自己独在异乡为异客。”"I don't think I shall feel strange in a strange land." 贝聿铭的眼镜 1960年代 这一章节通过贝聿铭的家族背景、教育经历和早期作品，展现其如何融合东西方文化。展览中展出了贝聿铭在苏州狮子林度过的童年影像、家族书信，以及他在麻省理工学院和哈佛大学求学时期的论文手稿。 贝聿铭在苏州狮子林 约1930年 贝聿铭出生在广州，根在苏州，青少年成长在上海。在青少年时期，他常常往返苏州和上海，一边是中式传统园林，一边是摩登西式建筑，引起了贝聿铭浓厚的兴趣，他开始想成为一名建筑师。 贝氏家族在上海合影  国际饭店旧影 - 建筑梦开始的地方 后赴美国就读麻省理工建筑系，当时中国正处于抗日战争时期，他虽身在美国但对中国十分忧心，于是在本科毕业论文中他了一种简易搭建移动的竹棚宣传站，全名为《中国战争时期与和平时期的标准化宣传站》，老百姓可以以这种简单的方式了解到必须的资讯。 宣传站 毕业后，出于对德国包豪斯学派先驱格罗皮乌斯（Groupius）的敬仰及对哈佛大学的兴趣，贝聿铭进入哈佛大学设计学院成为格罗皮乌斯的研究生，因成绩优秀，未毕业就被聘为讲师。贝聿铭在哈佛期间与老师Groupius理念发生了碰撞，包豪斯学派主张现代简单的几何线条，去繁就简，但是贝聿铭认为“越是民族的，越是世界的。”建筑上要保留一定民族特色的标识。第二部分——地产和城市再开发“我们将改变这一切。”"We are going to change all this."这一板块聚焦贝聿铭与地产商齐肯多夫的合作，以及他对战后美国城市规划的贡献。贝聿铭于1948年至1960年就职于韦伯奈普公司总部，从设计市郊的购物中心，到低收入住房，再到混合用途的建筑群，都市改造。一开始还是很遵循老师格罗皮乌斯的设计方法，以包豪斯学派简单几何线条来勾勒建筑。到后面逐渐走向国际，来福士国际中心重建项目（新加坡），新门广场（新加坡），华侨银行大厦（新加坡），新宁大厦（香港，目前已经被拆除），中银大厦（香港）。   也有未建成的项目：巴黎拉德芳斯之首（看着有点眼熟） 第三部分——艺术与公共建筑“......艺术博物馆并非纪念碑，应设计成吸引公众纯粹享受艺术的地方。”"......art museums are not memorials. They should be designed to attract the public to come for sheer enjoyment.“这一板块通过卢浮宫玻璃金字塔、肯尼迪图书馆等代表作，探讨贝聿铭如何将艺术性与公共性融入建筑。 贝聿铭和卢浮宫金字塔模型 卢浮宫争议：展出了法国媒体对金字塔设计的批评报道、实体模型及最终落成影像。 讽刺漫画 这副漫画展示了当时法国人对于美国身份的贝聿铭的讽刺：“卢浮宫会变成法国的迪士尼！卖各种金字塔饰品！喝可口可乐！卖各种纪念品！图上的狮身人面像也颇有意思！”第四部分——权力、政治与赞助者“那些我特别喜欢的项目，背后都有着优秀的客户。”"If I count all the projects I have a fondness for, behind them are great clients."这部分展示了贝聿铭与权力机构、政治人物的合作，如法国密特朗总统、杰奎琳·肯尼迪等。揭示了贝聿铭如何凭借精湛的建筑技艺和解决问题的高明方式，以及对客户需求的敏锐体察，在许多重要项目中成为客户信赖的合作伙伴。几个小故事蛮有意思：1.肯尼迪图书馆——选角争议：1964年，肯尼迪遗孀杰奎琳在三位建筑师候选人（密斯·凡德罗、路易·康、贝聿铭）中选择当时名不见经传的贝聿铭。其他两位大师因态度傲慢或沟通能力不足落选，而贝聿铭凭借外交家般的谈吐、对肯尼迪精神的深入理解以及东方贵族气质脱颖而出。即使如此，当地民众也多次抱怨投诉导致项目接连被迁址。 2.中银大厦——风水争议：中银大厦最初设计方案上大量使用的白色“X“形结构引起了不祥联想，银行高层和民众认为会带来厄运，贝聿铭巧妙解释说这是菱形而不是“X”，同时把白色涂料改成了银色，才勉强平息风波。 3.香山饭店——传统与现代的冲突：改革开放初期，中国期待西方现代高楼，但贝聿铭选择融合苏州园林风格的白墙灰瓦建筑，被批评为“前卫且不实用”，民众认为其“像大山里的车间”，贝聿铭以 “本土主义”理论 回应争议，最后在建筑界学者林楼等人支持下，被视为本土设计的典范，逐渐扭转了舆论。 了解了这些背后的故事，深感伟人心理素质的强大，他常常以竹子称呼自己和自己的作品，“我和我的建筑都像竹子，再大的风雨，也只是弯弯腰而已。”让我想起《竹石》中这句“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”，用来形容贝老真是再合适不过了。第五部分——材料与结构创新“科技创新虽为我们提供了崭新的工具，但重要的是我们怎样去运用它。”"Innovative technology provides us with new tools - it is what we do with them that matters."这一板块展示贝聿铭对玻璃、混凝土、光线的创新运用，以及螺旋楼梯、几何结构的标志性设计。伊斯兰艺术博物馆的光影效果模型、卢浮宫金字塔的玻璃折射实验，体现“让光线作设计”的理念   第六部分——以设计重释历史“恒久的建筑必有根源。”"A lasting architecture has to have roots."通过苏州博物馆、美秀美术馆等作品，探讨贝聿铭如何将传统元素现代化。苏州博物馆：还原了贝聿铭设计手稿中的“以壁为纸，以石为绘”理念，以及园林与建筑的共生关系。  日本美秀美术馆：该馆隧道与桥梁设计，隐喻“桃花源”的现代诠释，还附上了贝聿铭寄来的桃花源记原文，连接历史与未来。  在最后导览员引导大家通过长长的中庭往回望去，有展厅设计师留的小彩蛋！ 五、 总结 | Conclusion 沉浸在导览中，全然忘了时间，恍然间夜幕已至。他在文化冲突中以谦逊化解对立，在权力博弈的夹缝中寻找自由，在创新争议中成就经典，在未来诠释着过去，正如刚开始说的，建筑即人学。在全球化与本土化撕裂的今天，贝聿铭的智慧或许能够带给我们些许启发。也很感谢朗廷卓逸会的邀请安排，不管是精心准备的开幕酒会，还是安排导览员进行小组展览，真正实践了“Celebrate The Everyday！”卓逸会始终致力于为会员创造超越寻常的文化体验——这场展览正是其理念的绝佳诠释！让我们相聚在下一次Celebrate！2025年4月26日是贝聿铭诞辰108周年，感兴趣的飞友们可以动起来了。惊喜发现！有朗廷卓逸会积分的飞友可以通过100积分兑换PSA一年有效期的会员卡！直接免费看展一年！包括此次贝聿铭老先生的展！ 最后附上展览信息：贝聿铭：人生如建筑展期：2025年4月26日至7月27日地点：上海当代艺术博物馆7楼（苗江路678号） |
